2007 war`s, als Alin Coen gemeinsam mit ein paar gleichgesinnten Musikern in Weimar die Alin Coen Band gründete.In wenigen Jahren eroberten sie sich eine stetig wachsende Fangemeinde. Sie gingen regelmäßig auf Tour und aus den kleinen Clubs wurden immer größere. Es folgten Fernsehauftritte, u.a. bei „Inas Nacht“. 2010 veröffentlichte die Band ihr Debüt-Album „Wer bist du?“. 2011 erhielt die Band dafür den Deutschen Musikautorenpreis in der Kategorie Nachwuchsförderung.
Zwei Jahre später erschien das Album „We’re Not the Ones We Thought We Were“.
Man könnte fast meinen, Alin Coen hätte mit dem Album-Titel bereits über ihre Zukunftsplanung reflektiert. Bis heute war das Album nämlich ihr letztes. Obwohl ihre Karriere gerade erst richtig in Schwung gekommen war, nahm sie sich die Zeit darüber nachzudenken, ob der eingeschlagene Weg wirklich der richtige ist. „Ich habe mich zunehmend gefragt, ob diese Existenz als Musikerin überhaupt zu mir passt. Ob das jetzt einfach immer weiter wächst. Oder ob da nicht noch ein anderer sinnvollerer Weg auf mich wartet‟, erzählt Alin.
Sie nahm sich von ihrer Musiker-Karriere eine Auszeit und studierte Land- und Wassermanagement in den Niederlanden.
Daneben arbeitete sie bei Greenpeace in ihrer Heimatstadt Hamburg. Und wie sich herausstellte, ging der Plan für sie auf. Der große Abstand machte eine neue Nähe zur Musik überhaupt erst möglich. „Ich habe gelernt, dass ich mir Zeit lassen und noch konsequenter auf mich hören darf.‟ 2017 ging sie (bereits hochschwanger) mit dem Pop-Poeten Philipp Poisel auf Tour und gab schon kurz nach der Geburt ihres Sohnes weitere Konzerte. Mit dem intensiven Live-Spielen wuchs bei ihr schließlich auch wieder der Wunsch, neue, aktuelle Lieder ihren Fans zu präsentieren.
Im Januar 2020 war`s dann soweit.
Gemeinsam mit den Musikern ihrer Band und weiteren Gästen ging Alin Coen ins Studio, um ihr neues Album „Nah“ einzuspielen. Bassist Philipp Martin und Schlagzeuger Fabian Stevens gehören schon seit 2007 zu ihrer Band. Als Gastmusiker für das Album hinzugekommen sind u.a. Gitarrist Andie Mette und Pianist David Schwarz.
Die Songs spielten sie in nur sechs Tagen live ein – im LowSwing Studio in Alins Wahlheimat Berlin.
Besonders prägend in diesen neuen Songs ist ihre Stimme: einerseits transparent und zerbrechlich – andererseits wiederum kraftvoll, klar und raumfüllend. „Die Arbeit mit Tobias Fröberg als Produzenten hatte großen Einfluss auf das Selbstverständnis, mit dem ich gesungen habe. Er hat mich gefragt, ob er sich mit in den Aufnahmeraum setzen darf. Dadurch hatte ich ein Bewusstsein dafür, dass mir jemand gerade sehr aufmerksam zuhört‟, sagt Alin. Gemeinsam haben Fröberg und sie den emotionalen Kern jedes einzelnen Songs herausgearbeitet. „In den Liedern vermischen sich eigene und fremde Beziehungserfahrungen. Es ist herausfordernd und erfüllend zugleich, sich jedes Mal aufs Neue auf diese Situationen und Stimmungen einzulassen.‟
Das Ergebnis dieser Zusammenarbeit sind 12 Songs, in denen Alin Coen mal von einer Liebe erzählt, die der Gleichgültigkeit weicht („Du machst nichts‟), ein andermal die Unvollkommenheit hochleben lässt („Alles was ich hab‟). „Entflammbar‟ wiederum ist ein Lied über zu langes Hoffen und Warten und welche Wunden sich in dieser Zeit unmerklich ansammeln. Ihr „Held‟ ist musikalisch das vielleicht überraschendste Lied auf dem Album. Hier greift Alin nämlich zur Abwechslung mal zur E-Gitarre und rockt ab. „Ich hatte irgendwann das Gefühl, dass ich aus einem gewissen Gefühlsspektrum nicht herauskomme, wenn ich nur am Klavier komponiere. Also habe ich zur E-Gitarre gegriffen, sie an meinen schrottigen Bass-Verstärker angeschlossen und einfach geguckt, was passiert‟, sagt Alin.
Für die Produktion ihres Albums hat sie sich neben den bereits genannten Musikern auch weibliche Verstärkung ins Studio geholt. So ist etwa auf „Beben‟ Marie-Claire Schlameus mit ihrem Cello zu hören. Die Multiinstrumentalistin Liv Solveig spielt Geige bei „Alles was ich hab‟. Und auf „Bei dir‟ sind CATT, Celina Bostic, Naima und Mia Diekow an den Backing Vocals zu hören.
„Nah‟ erscheint am 28. August 2020 auf Alin Coens eigenem Label PFLANZ EINEN BAUM.
Den offiziellen Clip zu „Du machst nichts“ findet ihr hier:
https://youtu.be/_oB7aPgPSZA
ALIN COEN – BEI DIR TOUR 2021
20.04.2021 MAGDEBURG, Moritzhof
21.04.2021 ERLANGEN, E-Werk
23.04.2021 DRESDEN, Alter Schlachthof
24.04.2021 ERFURT, HsD Gewerkschaftshaus
25.04.2021 ESSEN, Weststadthalle
26.04.2021 KÖLN, Gloria
27.04.2021 SAARBRÜCKEN, Garage
29.04.2021 LEIPZIG, Täubchenthal
30.04.2021 MÜNCHEN, Technikum
01.05.2021 STUTTGART, Im Wizemann
02.05.2021 KARLSRUHE, Tollhaus
03.05.2021 FRANKFURT, Batschkapp
05.05.2021 OSNABRÜCK, Lagerhalle
06.05.2021 OLDENBURG, Kulturetage
07.05.2021 ROSTOCK, Mau-Club
08.05.2021 LÜBECK, Riders Café
09.05.2021 HANNOVER, Pavillon
11.05.2021 HAMBURG, Docks
12.05.2021 BERLIN, Festsaal Kreuzberg
Alin Coen: „Nah“
VÖ: 28.08.20 (Album)
Label: Pflanz einen Baum Vertrieb: Rough Trade
Quelle: Alin Coen / Pflanz einen Baum / Birgit Reuther
© Christian Behring im August 2020
Auch vor Bandjubiläen macht Corona nicht halt. Die britischen Alternative Rocker SKUNK ANANSIE wollten im Herbst 2020 eigentlich ihr 25-jähriges Bestehen mit ihren Fans groß feiern.
Einmal hatten sie ihre Tour bereits verschoben. Aufgrund der aktuellen Lage muss die Tour zu dem großen Jubiläum von Skunk Anansie erneut verlegt werden.
Nachdem die für November 2020 geplanten Konzerte bereits in den Mai und Juni dieses Jahres verschoben werden mussten, werden diese nun ein weiteres Mal und hiermit in den März und April 2022 verlegt.
Alle bereits erworbenen Tickets behalten für die Nachholtermine ihre Gültigkeit.
Die neuen Daten der Jubiläumstour von Skunk Anansie:
13.03.2022 München – Tonhalle //verlegt vom 27.05.2021, bzw. vom 17.11.2020
27.03.2022 Hamburg – Sporthalle //verlegt vom 03.06.2021, bzw. vom 03.11.2020
30.03.2022 Köln – Palladium //verlegt vom 02.06.2021, bzw. vom 26.05.2020
31.03.2022 Berlin – Columbiahalle //verlegt vom 24.05.2021, bzw. vom 25.11.2020
03.04.2022 Wiesbaden – Schlachthof Wiesbaden //verlegt vom 26.05.2021, bzw. vom 04.11.2020
„From This Place“ ist das erste neue Album von Jazz-Gitarrist Pat Metheny seit 5 Jahren.
Am 21. Februar 2020 erschien das Album, das 10 neue Kompositionen Methenys enthält. Eingespielt wurde es von Pat Metheny, seinem langjährigen Drummer Antonio Sanchez, der malaysisch-australischen Bassistin Linda May Han Oh, dem englischen Pianisten Gwilym Simcock, sowie der Hollywood Studio Symphony unter der Leitung von Joel McNeely. Meshell Ndegeocello (Vocals), Gregoire Maret (Mundharmonika) und Luis Conte (Percussion) sind weitere prominente Gäste auf „From This Place“.
„From This Place ist eine dieser Aufnahmen, die ich bereits mein ganzes Leben lang produzieren wollte. Sie ist für mich eine Art musikalischer Höhepunkt und spiegelt ein breites Spektrum an Ausdrucksformen, die mich über die Jahre interessierten – auf Großleinwand dimensioniert. Die Aufführungsweise bietet Kommunikationsmöglichkeiten, die nur mit einer Gruppe von Musikern erreicht werden können, die mehrere hundert Abende gemeinsam auf der Bühne verbrachten“, sagt Metheny.
Das neue Album „From This Place“ ist vergangenen Freitag bei Nonesuch/Warner Music erschienen. Auf der anstehenden Tour wird es allerdings nicht ein Stück des Album zu hören geben.
Pat Metheny hat inzwischen nämlich sein nächstes Projekt in Angriff genommen: „Side Eye“.
Mit „Side Eye“ will er in wechselnder Besetzung junge aufstrebende Musiker fördern. Auf dieser Tour sind es James Francies (key,p) und Marcus Gilmore (dr).
„Wir haben in dem Trio bereits eine bedeutende Menge neuer Stücke gespielt. Und ich werde noch einen Haufen neuer Songs für dieses Setting schreiben, schätze ich. Die ganze Idee für „Side Eye“ entstand aus den Konzerten mit Linda, Gwilym und Antonia heraus, mit denen ich alte Stücke von mir gespielt hatte. Ich habe 45 Jahre gebraucht, um das letztendlich zuzulassen. Ich bin bereit, etwas ganz anderes in Angriff zu nehmen, und „Side Eye“ ist ein ganz anderes Setting. Indes spielen wir auch in dieser Besetzung ein paar der alten Stücke, allerdings sind die beinahe nicht wiederzuerkennen – in einer coolen Weise. Die beiden Typen haben definitiv eine andere Auffassung der Sache. Es ist eine spannende, interessante und überaus verschiedenartige Band.“
Hier noch das Statement von Tourveranstalter Karsten Jahnke zur Verschiebung der Konzerte:
„Aufgrund des anhaltenden Verbots von Großveranstaltungen vieler Bundesländern, müssen wir leider auch die geplanten Konzerte mit Pat Metheny in Berlin, Bremen, Frankfurt, Hamburg, Düsseldorf, Dortmund, Stuttgart und München verschieben. Gleichzeitig freuen wir uns vier weitere Termine in Bielefeld, Neunkirchen, Erfurt und Leipzig bekanntgeben zu können.
Der Künstler sowie die Karsten Jahnke Konzertdirektion bedauern diese Umstände sehr.
Wir freuen uns sehr bereits heute Nachholtermine und vier neue Termine für Pat Metheny bekannt zu geben. Die gekauften Tickets behalten ihre Gültigkeit.“
Dies sind die neuen Tour-Daten im Rahmen der JazzNights 2022:
1. Mai 2022 Erfurt Alte Oper (Mediengruppe Thüringen)
2. Mai 2022 Frankfurt Alte Oper (Alte Oper)
4. Mai 2022 Düsseldorf Tonhalle (Savoy Theater)
14. Mai 2022 München Philharmonie (Bell’Arte)
17. Mai 2022 Berlin Admiralspalast * (New Berlin Konzerte)
19. Mai 2022 Bielefeld Rudolf-Oetker-Halle (Musik Kontor Herford)
20. Mai 2022 Neunkirchen Neue Gebläsehalle (Neunkirchen Kultur)
24. Mai 2022 Stuttgart Liederhalle (SKS Russ)
25. Mai 2022 Dortmund Konzerthaus (Konzerthaus Dortmund)
27. Mai 2022 Leipzig Haus Auensee (Aust Konzerte)
28. Mai 2022 Hamburg Laeiszhalle (Karsten Jahnke)
31. Mai 2022 Bremen Die Glocke (Die Glocke)
Quelle: Karsten Jahnke Konzertdirektion / Warner Music
Leider mussten aufgrund der Corona-Pandemie und der weiter geltenden Einschränkungen die Termine von „Tom Gaebel And His Orchestra – Licence To Swing“ erneut verlegt werden.
Tom Gaebel selbst bedauert dies außerordentlich und sagt dazu:
„Leider müssen meine ursprünglich für Anfang 2021 geplanten LICENCE TO SWING & SINGT SINATRA-Konzerte, veranstaltet vom Concertbüro Zahlmann erneut verschoben werden. Ich freue mich aber sehr jetzt bereits die Ersatztermine bekannt geben zu können.“
Aber nun gibt es neue Termine für seine Show „Licence To Swing“ (s.u.).
Tom Gaebel präsentiert mit seiner Show „Licence To Swing“ einen ganzen Abend voller musikalischer Film-Legenden, allesamt frisch herausgeputzt und in neue Arrangements gesteckt.
Der Titel des neuen Programms spielt natürlich ganz offensichtlich auf den James-Bond-Klassiker „Licence To Kill“ an. Seit 1962 der erste James Bond-Film in die Kinos kam, hat die Film-Reihe auch eine ganze Riege an Songs hervorgebracht, die zu Klassikern der Musikgeschichte wurden. Songs wie „Goldfinger“, „Diamonds Are Forever“ oder „Live And Let Die“ haben sich längst ins kollektive Gedächtnis eingebrannt und begeistern Film- und Musikfans bis heute.
Tom Gaebel, Deutschlands Big-Band-Entertainer-Nr-1, setzt mit seinem Programm „Licence To Swing“ diesen großen Film-Songs ein Denkmal.
Er holt dabei nicht nur James Bond, sondern auch viele andere legendäre Leinwand-Ikonen musikalisch auf die Bühne. Die perfekte Besetzung für diese Rolle ist Gaebel allemal: Immerhin spielt er mit seinem Orchester seit jeher die Musik, zu der James Bond Cocktails trinken würde: Eine Mischung aus Big-Band-Sound und Easy-Listening-Musik, mit Swing und eben diesem gewissen „Beat“, der das Herz eines jeden Agenten antreibt.
„Tom GAEBEL“, Konzert, Admiralspalast, Berlin, 27.11.2019
„Ich liebe seit meiner Jugend Filmmusik und natürlich lief bei mir die Schallplatte mit den Bond-Hits rauf und runter!“ erzählt der Fachmann in Sachen „Swinging Sixties“. „Wenn man diese Sachen hört, muss man doch einfach sofort grinsen – jeder liebt diese Songs und diesen Sound, aber man bekommt das live leider nie zu hören!“
„Dr. Swing“ hat daher immer auch ein wenig Filmmusik mit im Gepäck bei seinen Konzerten. Neben den eigenen Songs und den Interpretationen von Ol‘ Blue Eyes.
„Seit ein paar Jahren aber geisterte mir die Idee durch den Kopf, dass man doch einfach mal ein komplettes Programm mit Agenten und Co spielen müsste – zu unserem eigenen Spaß genauso wie für das Publikum!“
Tom Gaebel And His Orchestra -Licence To Swing
26.05.21 Berlin, Admiralspalast (verlegt vom 20.10.20/05.01.21)
30.05.21 Erfurt, Alte Oper (verlegt vom 21.10.20/21.03.21)
31.05.21 Leipzig, Gewandhaus (verlegt vom 16.01.21)
Die bereits gekauften Tickets behalten ihre Gültigkeit!
Quelle: Concertbuero Zahlmann
Nach über 20 Jahren geht Engelbert wieder auf Deutschland-Tour!
Eigentlich wollte er schon im Mai 2020 für fünf Konzerte nach Deutschland kommen. Corona-bedingt mußten diese Konzerte aber genauso wie die aller anderen Künstler zunächst abgesagt werden. Aber jetzt gibt es Nachholtermine für 2021 (s.u.).
Die romantischste Stimme des internationalen Pop, eine Stimme, die gleichermaßen Hollywood, Las
Vegas und den Broadway in sich vereint. Und dies, obwohl Engelbert, der eigentlich Arnold George Dorsey heißt, von Geburt her Brite ist.
Seit mehreren Generationen fliegen ihm die Herzen der Frauen zu, in Europa ebenso wie in Amerika. Mit über 150 Millionen verkauften Tonträgern gehört der 1936 in Indien geborene Sänger zu den erfolgreichsten Sängern aller Zeiten. Was sicher auch daran liegt, dass Engelbert seinem Stil der romantischen Liebeslieder einerseits treu blieb, sich stilistisch aber stets an die Klang-Ästhetik der jeweiligen Gegenwart geschickt anpasste. Trotzdem sind viele seiner Songs – beginnend mit seinem ersten Welthit „Release Me“ – von einer zeitlosen Grandezza, wie man sie nur von wenigen Musikern kennt.
Engelberts Karriere begann 1953 in einem englischen Pub.
Bereits drei Jahre später siedelte er in die USA um, da sein romantischer Stil des Easy Listening zu der Zeit dort mehr Anhänger fand. Stilistisch ist seine Musik zwischen Schlager, Easy Listening und Swing angesiedelt.
Da seine Karriere nur langsam in Fahrt kam, entschied er sich auf den Rat seines Managers für den Künstlernamen Engelbert Humperdinck. Bis heute agiert der Sänger weltweit unter dem vollen Namen. Nur in Deutschland lässt Engelbert den Nachnamen nach einem Rechtsstreit mit den Erben des Komponisten weg.
Kurios auch, dass sich mit der Trennung der Territorien durch unterschiedliche Künstlernamen auch die stilistische Zuordnung immer stärker trennte. Während man Engelbert Humperdinck außerhalb Deutschlands bis heute als Mann des Easy Listening und des Pop-Gesangs kennt, verortet man ihn hierzulande zumeist im Schlager.
Nachdem er sich 20 Jahre lang auf den US-Markt konzentrierte, widmete er sich erst ab Mitte der 80er-Jahre verstärkt dem deutschen Raum. Mit deutschsprachigen Alben wie „Träumen mit Engelbert“, „In Liebe – Engelbert“ oder „Zärtlichkeiten“, die allesamt zu großen Erfolgen gerieten. Auf diesen Platten arbeitete er mit Schlager-Ikonen wie Ralph Siegel, Dieter Bohlen oder Leslie Mandoki zusammen, was sein Image als Schlagersänger manifestierte.
Zuletzt gelangen Engelbert wieder zwei Alben, die auf besondere Beachtung stießen:
Zum einen das 2012 erschienene „Engelbert Calling“, auf dem die Samt-Stimme ausschließlich Duette mit Größen wie Elton John, Cliff Richard oder Olivia Newton-John präsentierte. Und zum anderen sein aktuelles Werk „The Man I Want to Be“. Eine Platte, die er seiner 2007 an Alzheimer erkrankten Frau gewidmet hat und die unter anderem mit einem Duett seiner 13-jährigen Enkelin Olivia becirct.
Mit diesem Album kommt Engelbert nun im Juni 2021 für fünf Konzerte nach Deutschland.
Engelbert – live 2020
01.06.2021 Köln – Theater am Tanzbrunnen //verlegt vom 22.05.2020 aus dem Musical Dome
02.06.2021 Leipzig – Haus Auensee //verlegt vom 15.05.2020
04.06.2021 Hamburg – Laeiszhalle //verlegt vom 12.05.2020
05.06.2021 Berlin – Tempodrom //verlegt vom 13.05.2020
07.06.2021 München – Circus Krone //verlegt vom 20.05.2020
Nachdem die Open-Air-Konzerte für den Sommer 2020 abgesagt werden mussten, gibt es jetzt neue Konzert-Termine für den Sommer 2021. Der neue Termin für die Parkbühne Wuhlheide ist der 5. Juni 2021.
Hier das Statement vom Veranstalter:
Wir freuen uns, Ihnen den neuen Termin mitteilen zu dürfen. An dieser Stelle möchten wir uns bei allen Besucherinnen und Besuchern bedanken für das Verständnis und das Vertrauen, welches Sie uns und vor allem den Künstlern entgegen bringen. Wir freuen uns, dass Sie den neuen Termin annehmen. Wir garantieren Ihnen die Show für die Sie bezahlt haben und Sie unterstützen durch Ihre Teilnahme alle an der Show beteiligten Unternehmen.
Für den Fall, dass es Ihnen an diesem Tag nicht möglich sein sollte die Veranstaltung zu besuchen gibt es beispielsweise auch die Möglichkeit des Weiterverkaufs des Tickets über die Plattform www.fansale.de
Sie tragen somit zur Erhaltung der Kulturbranche bei. Vielen Dank – wir freuen uns auf Ihren Besuch.
Nach „So schön anders“ veröffentlichte Adel Tawil am 21. Juni 2019 sein drittes Album „Alles lebt“. Bereits im April 2019 erschien mit „Tu m’appelles“, einem Duett mit Peachy, eine der schönsten Nummern auf dem Album als erste Single.
2020 geht Adel Tawil auf „Alles lebt“-Tour.
Start ist am 9. Januar 2020 in Rostock. In Berlin wird er am 11. Januar in der Columbiahalle spielen. Für die Kölner und Berliner Fans gibt es im Sommer als Zugabe zwei große Open-Air-Konzerte. Für Berlin verspricht er den Fans außerdem, ein paar Freunde mitzubringen.
„Adel Tawil“, „So schoen anders“-Tour, Konzert in der Columbia Halle, Berlin, 11.11.2017 (Photo: Christian Behring)
Adel Tawil hat auf dieser Tour die Sängerin Peachy und den Sänger Tim Kamrad als Support bzw. featured Guest dabei.
Tim Kamrad, Interview und Photo Call, ROOF RECORDS, Berlin, 19.02.2018
In Berlin geht Adel gegen 20.15 Uhr auf die Bühne. Wer die beiden Supports sehen und hören möchte, sollte 19.00 Uhr da sein.
Alles Lebt – Tour 2020
09.01.2020 Rostock
10.01.2020 Hannover
11.01.2020 Berlin
12.01.2020 Zwickau
14.01.2020 Erfurt
15.01.2020 Bremen
17.01.2020 Stuttgart
18.01.2020 Nürnberg
19.01.2020 CH-Zürich
21.01.2020 Leipzig
22.01.2020 Frankfurt
23.01.2020 Hamburg
24.01.2020 Oberhausen
26.01.2020 München
28.01.2020 Trier
29.01.2020 Koblenz
30.01.2020 Neu-Ulm
31.01.2020 A-Wien
Alles Lebt – Open Air 2020 – jetzt 2021
05.06.21 (verlegt vom 20.06.2020) Parkbühne Wuhlheide Berlin (Adel Tawil & friends)
29.05.21 (verlegt vom 15.08.2020) Freilichtbühne Schwerin
Die Bilder aus 2014 und 2017 findet ihr auf meiner Foto-Webseite. Beim Open-Air-Konzert 2014 war übrigens Alexa Feser Support. Drei Jahren später in der Colubiahalle bestritten BENOBY und LEA das Vorprogramm.
Dreamworld – The Greatest Hits Live – Das ist der Titel der Tour der Pet Shop Boys. Das ist geblieben von der Tour, die eigentlich am 1. Mai 2020 mit einem Konzert in der Mercedes-Benz Arena starten sollte.
Wer Neil Tennant und Chris Lowe live erleben möchte, muss sich jetzt nochmals ein Jahr gedulden.
Denn die Gesundheitsbehörden haben aktuell alle öffentlichen Veranstaltungen abgesagt, um eine Ausbreitung des Coronavirus in größeren Menschenmengen zu verhindern. Aber immerhin konnten nun Ersatztermine im Mai und Juni 2021 gefunden werden, so dass die „Dreamworld – The Greatest Hits“-Tour nachgeholt werden kann. Das Konzert in Berlin findet jetzt auch nicht am 12. Juni 2021 statt, sondern erst am 11. Juni 2022. Alle bereits erworbenen Tickets behalten für die Nachholtermine ihre Gültigkeit.
Hier noch ein Statement der Band:
„This delay is very disappointing for Pet Shop Boys and all of their team and, of course, for those who have bought tickets but circumstances demand it. We look forward to seeing you in 2021 and, until then, stay safe!“
Pet Shop Boys – Dreamworld – The Greatest Hits Live
14.05.2022 München – Olympiahalle //verlegt vom 16.05.2021, bzw. vom 19.05.2020
02.06.2022 Frankfurt – Jahrhunderthalle //verlegt vom 15.05.2021, bzw. vom 20.05.2020
04.06.2022 Oberhausen – König-Pilsener-Arena //verlegt vom 04.06.2021, bzw. vom 02.05.2020
05.06.2022 Hamburg – Barclaycard Arena //verlegt vom 11.06.2021, bzw. vom 22.05.2020
07.06.2022 Leipzig – Arena //verlegt vom 09.06.2021, bzw. vom 08.05.2020
10.06.2022 Stuttgart – Porsche Arena //verlegt vom 05.06.2021, bzw. vom 10.05.2020
11.06.2022 Berlin – Mercedes-Benz Arena //verlegt vom 12.06.2021, bzw. vom 01.05.2020
„Zu Asche zu Staub“ – dieser Song und die Serie „Babylon Berlin“, der er als Titeltrack dient, machten das MOKA EFTI ORCHESTRA praktisch über Nacht bekannt.
Nach überaus erfolgreichen Konzerten im vergangenen Jahr – allein in Berlin wurden 4.000 Tickets verkauft, in Jena knapp 3.000, in München an die 2.000 – gehen die Musiker ab Herbst 2020 auf große Deutschland-Tour.
Aber bevor es soweit ist, werden sie im Februar 2020 ihr Album „Erstausgabe“ veröffentlichen. wer beim Record Release Konzert dabei sein möchte, sollte sich beeilen. Am 17. Februar wird das MOKA EFTI ORCHESTRA im kleinen aber feinen Ballhaus Berlin sein Debütalbum vorstellen.
Das 14-köpfige Ensemble um die Komponisten Nikko Weidemann und Mario Kamien, sowie Arrangeur und Bandleader
Sebastian Borkowski steht für begeisternde Musik, großartige Abende und volle Häuser. Aktuell ist das Orchestra im Studio zur Fertigstellung des Albums “Erstausgabe”. Mit dabei sind die Künstler Severija (die auch live dabei sein wird) und Moritz Krämer (Die Höchste Eisenbahn).
Wie bei so viele Künstler dieser Tage blieb auch das MOKA EFTI ORCHESTRA nicht von den Auswirkungen des COVID-19-Virus verschont.
Die ab Mitte März geplanten Shows der „Erstausgabe 2020“-Tour müssen auf Grund der aktuellen behördlichen Anordnungen verlegt werden. So werden auch die ausverkauften Konzerte im Berliner Huxleys und Metropol auf den Juni 2021 verschoben.
Hier die neuen Tour-Daten:
31.10.2020 Dortmund – Konzerthaus Dortmund
01.11.2020 Göttingen – Literaturherbst
08.05.2021 Köln – E-Werk //neu
09.05.2021 Ludwigsburg – Scala //neu
11.05.2021 Erfurt – Kaisersaal //verlegt vom 21.03.2020
12.05.2021 Magdeburg – Altes Theater //verlegt vom 14.03.2020
13.05.2021 Rostock – Theater des Friedens //verlegt vom 19.03.2020
14.05.2021 Hannover – Faust //verlegt vom 16.03.2020 aus dem Pavillon
15.05.2021 Dresden – Alter Schlachthof //neu
17.05.2021 Mannheim – Alte Feuerwache //verlegt vom 23.03.2020
18.05.2021 Erlangen – E-Werk
19.05.2021 Leipzig – Felsenkeller //verlegt vom 22.03.2020
30.05.2021 Frankfurt // Alte Oper
Berlin – Metropol //verlegt vom 27.03.2020
Berlin – Metropol // verlegt vom 03.12.2020
Quelle: fkp skorpio / Joachim Gern
„Zu Asche zu Staub“ – dieser Song und die Serie „Babylon Berlin“, der er als Titeltrack dient, machten das MOKA EFTI ORCHESTRA praktisch über Nacht bekannt.
Nach überaus erfolgreichen Konzerten im vergangenen Jahr – allein in Berlin wurden 4.000 Tickets verkauft, in Jena knapp 3.000, in München an die 2.000 – gehen die Musiker ab Herbst 2020 auf große Deutschland-Tour.
Aber bevor es soweit ist, werden sie im Februar 2020 ihr Album „Erstausgabe“ veröffentlichen. wer beim Record Release Konzert dabei sein möchte, sollte sich beeilen. Am 17. Februar wird das MOKA EFTI ORCHESTRA im kleinen aber feinen Ballhaus Berlin sein Debütalbum vorstellen.
Das 14-köpfige Ensemble um die Komponisten Nikko Weidemann und Mario Kamien, sowie Arrangeur und Bandleader
Sebastian Borkowski steht für begeisternde Musik, großartige Abende und volle Häuser. Aktuell ist das Orchestra im Studio zur Fertigstellung des Albums “Erstausgabe”. Mit dabei sind die Künstler Severija (die auch live dabei sein wird) und Moritz Krämer (Die Höchste Eisenbahn).
Wie bei so viele Künstler dieser Tage blieb auch das MOKA EFTI ORCHESTRA nicht von den Auswirkungen des COVID-19-Virus verschont.
Die ab Mitte März geplanten Shows der „Erstausgabe 2020“-Tour müssen auf Grund der aktuellen behördlichen Anordnungen verlegt werden. So werden auch die ausverkauften Konzerte im Berliner Huxleys und Metropol auf den Juni 2021 verschoben.
Hier die neuen Tour-Daten:
31.10.2020 Dortmund – Konzerthaus Dortmund
01.11.2020 Göttingen – Literaturherbst
08.05.2021 Köln – E-Werk //neu
09.05.2021 Ludwigsburg – Scala //neu
11.05.2021 Erfurt – Kaisersaal //verlegt vom 21.03.2020
12.05.2021 Magdeburg – Altes Theater //verlegt vom 14.03.2020
13.05.2021 Rostock – Theater des Friedens //verlegt vom 19.03.2020
14.05.2021 Hannover – Faust //verlegt vom 16.03.2020 aus dem Pavillon
15.05.2021 Dresden – Alter Schlachthof //neu
17.05.2021 Mannheim – Alte Feuerwache //verlegt vom 23.03.2020
18.05.2021 Erlangen – E-Werk
19.05.2021 Leipzig – Felsenkeller //verlegt vom 22.03.2020
30.05.2021 Frankfurt // Alte Oper
Berlin – Metropol //verlegt vom 27.03.2020
Berlin – Metropol // verlegt vom 03.12.2020
Quelle: fkp skorpio / Joachim Gern
Nachdem Corona bedingt das für den 19. Juli 2020 geplante Konzert von Lionel Richie zunächst abgesagt werden musste, gibt es jetzt einen Ersatztermin. Im Rahmen seiner „Hello“-Tour kommt Lionel Richie nun Rahmen des CITADEL MUSIC FESTIVAL am 26. Juni 2021 (Beginn: 19 Uhr, Einlaß: 17.30 Uhr) nach Berlin.
Lionel Richie hat mit seiner Musik und seinen Hits Musikgeschichte geschrieben. Mit mehr als 100 Millionen verkauften Alben, vier gewonnenen Grammys, einem Oscar und einem Golden Globe gehört er zu den erfolgreichsten Musikern weltweit. Geboren 1949 in Tuskegee, Alabama, begann er seine Karriere Ende der 60er Jahre mit den Commodores. Mit „Easy“ und „Three Times a Lady“ stammen die größten Hits der Band aus seiner Feder.
1982 veröffentlichte er sein erstes Solo-Album. Die beiden nächsten Alben Can’t Slow Down und Dancing on the Ceiling machten ihn zum Superstar. Aus der Zeit stammen auch seine größten Hits: „Endless Love“, „Lady“, „Truly“, „All Night Long“, „Stuck on You“, „Hello“, „Say You, Say Me“, „Dancing on the Ceiling“.
Im vergangenen Sommer nahm Richie die Fans mit seinem neuen Album Hello from Las Vegas und seiner neuesten Tour, die am 28. Mai begann, mit auf eine spektakuläre musikalische Reise. Das Album, das am 16. August 2019 veröffentlicht wurde, war Platz 1 in der Billboard Artist 100 Charts.
Eigentlich wollten IRON MAIDEN ja im Juni 2020 nach Deutschland kommen. Im Rahmen ihrer LEGACY OF THE BEAST TOUR wollten sie vier große Open-Air-Konzerte in Deutschland geben. Corona bedingt mussten aber alle Konzerte zunächst abgesagt werden.
Jetzt steht fest, dass die Band alle Konzerte im Sommer 2021 nachholen wird!
IRON MAIDEN, Final Frontier World Tour, o2 World, Berlin
Im neuen Tour-Zeitraum, der für Juni und Juli 2021 terminiert wurde, können alle für 2020 geplanten Deutschland-Konzerte wie folgt stattfinden: IRON MAIDEN spielen am 13.06.2021 auf der Bremer Bürgerweide, am 26.06.2021 in der Stuttgarter Mercedes-Benz Arena, am 30.06.2021 in der Waldbühne in Berlin und am 08.07.2021 im RheinEnergieSTADION in Köln.
Bandleader und Bassist Steve Harris, Final Frontier World Tour, o2 World, Berlin
Iron Maiden arbeiten daran alle Special Guests und Opening-Acts, die dieses Jahr mit ihnen spielen sollten, wieder einzuladen. Wenn eine Band aufgrund ihrer eigenen Terminverschiebungen nicht in der Lage sein wird sich zu verpflichten, werden wir versuchen andere passende und äquivalente Acts zu finden.
Dave Murray, Adrian Smith, Final Frontier World Tour, o2 World, Berlin
IRON MAIDEN – LEGACY OF THE BEAST TOUR
So. 13.06.21 Bremen / Bürgerweide (verlegt vom 09.06.20)
Sa. 26.06.21 Stuttgart / Mercedes-Benz Arena (verlegt vom 18.07.20)
Mi. 30.06.21 Berlin / Waldbühne (verlegt vom 23.06.20)
Do. 08.07.21 Köln / RheinEnergieSTADION (verlegt vom 10.06.20)
Bereits gekaufte Karten behalten Ihre Gültigkeit.
Die Band, Wizard Promotions und alle Beteiligten bedanken sich bei den Fans für ihre Geduld und Unterstützung.
Die Fantastischen Vier erweitern ihre 30-Jahre-Jubiläumstour um drei weitere Zusatzshows.
Bereits in der ersten Verkaufswoche war der Run auf die Karten so groß, dass jetzt drei weitere Konzerte in München, Hamburg und Stuttgart bekannt gegeben werden.
Zum ersten Mal werden die Tickets für die Jubiläumstour exklusiv über mehr als 4000 ALDI Filialen in ganz Deutschland verkauft. Das Echo der Fans darauf war bisher überaus positiv. Die ALDI Filialen sind für jedermann erreichbar. Die Tickets werden ohne versteckte Gebühren und Versandkosten angeboten. Laut Michi Beck ist ein weiterer Vorteil, das die Fans nicht auf überteuerte und unsichere Zweit-Händler-Portale ausweichen müssen.
Smudo, Thomas D, Michi Beck & And.Ypsilon sind Die Fantastischen Vier und die Pioniere des deutschsprachigen HipHop.
Die Fantas feiern von Juli 2019 bis Juli 2021 – mehr als ein Jahr lang ihr 30-jähriges Bestehen.
Neben einer halbjährigen Sonderausstellung über ihr Gesamtwerk im Stadtpalais Stuttgart, einem dokumentarischen Kinofilm (Wer 4 Sind), einer bahnbrechenden VR-Experience („Fantaventura“), liegt das Hauptaugenmerk der Vier natürlich auf den kommenden Jubiläumsshows.
Ab dem späten Frühjahr 2021 wird die Band erstmalig in diversen Stadien und auf großen Plätzen der Republik zu sehen sein. Im Gepäck haben sie eine brandneue Liveshow, sowie die Klassiker aus 30 Jahren Bandgeschichte, neue Songs und bekannte Gäste.
DIE FANTASTISCHEN VIER – 30 JAHRE LIVE
08.06.2021 Hamburg | Barclaycard Arena – verlegt vom 11.06.2020
09.06.2021 Hamburg | Barclaycard Arena – verlegt vom 12.06.2020
11.06.2021 Bonn | Hofgartenwiese – verlegt vom 30.08.2020 (Jubiläum 250. Geburtstag Ludwig van Beethoven)
12.06.2021 Stuttgart | Mercedes-Benz Arena – verlegt vom 04.07.2020
13.06.2021 Stuttgart | Mercedes-Benz Arena – verlegt vom 05.07.2020
17.06.2021 AT-Wien | Stadthalle – verlegt vom 22.05.2020
18.06.2021 CH-Zürich | Hallenstadion – verlegt vom 29.05.2020
19.06.2021 Meppen | Hänsch Arena – verlegt vom 19.06.2020
25.06.2021 Leipzig | Völkerschlachtdenkmal – verlegt vom 13.06.2020
26.06.2021 München | Königsplatz – verlegt vom 23.05.2020
27.06.2021 München | Königsplatz – verlegt vom 24.05.2020
02.07.2021 Frankfurt | Deutsche Bank Park (ehem. Commerzbank-Arena) – verlegt vom 27.06.2020
03.07.2021 Köln | RheinEnergieSTADION – verlegt vom 20.06.2020
04.07.2021 Essen | Stadion Essen – verlegt vom 28.06.2020
09.07.2021 Berlin | Parkbühne Wuhlheide – verlegt vom 14.06.2020
Es ist wieder an der Zeit für WIRTZ große Momente im intimen Rahmen zu schaffen. Im Frühjahr 2020 geht der Rocker aus Frankfurt auf „Unplugged“-Reise durchs Land.
Aufgrund der Ausnahmesituation musste natürlich auch die Frühjahrstour von WIRTZ verschoben werden. In Berlin haben die Karteninhaber für die zwei verlegten Shows in Huxleys Neuer Welt die Möglichkeit mit ihren bereits erworbenen Tickets am 10.07.2020 beim Unplugged Sommer in der Zitadelle Spandau teilzunehmen. Das Konzert von WIRTZ unplugged im Rahmen des Citadel Music Festivals 2020 am 10.07.20 ist aufgrund der behördlichen Bestimmungen auf den 10.07.21 in der Berliner Zitadelle verschoben. Bereits gekaufte Karten gehalten die Gültigkeit (Beginn: 19.30 Uhr, Einlaß: 18 Uhr).
Unplugged ist kein unbekanntes Terrain für WIRTZ: 2014 kam das erste „Unplugged“-Album raus, das er live auf Tour mit Streicherquartett und Pianobegleitung spielte. „Wir erinnern uns noch viel zu gut an die einzigartige Atmosphäre, die bei unserer ersten „Unplugged“-Tour herrschte. Man hat in der Stille dieser Shows das Gefühl, noch näher bei einander zu sein, es geht alles noch tiefer rein. Wir hatten alle das Gefühl, dass wir unbedingt noch ein Unplugged machen müssen“, heißt es aus dem WIRTZ-Lager.
Der Frühling Sommer und Herbst halten viel bereit für alle, die sich von WIRTZ ganz tief und in aller Ruhe in der Seele berühren lassen wollen. Die „Unplugged“-Reise wird mit einem zweiten Album und einer Tour fortgesetzt. Fans können sich auf Songs von den letzten beiden Vollstrom-Alben „Auf die Plätze, fertig, los“ und „Die fünfte Dimension“ und auf ältere Nummer im neuen Gewand freuen.
Dies sind die neuen Tourdaten von WIRTZ, Stand 25. März 2020:
WIRTZ | UNPLUGGED Sommer 2021
07.08.21 – Dresden, Saloppe
22.08.21 – Eschweiler, Marktplatz
WIRTZ | WIRTZ UNPLUGGED II
(allgemeiner VVK Start: Fr. 06.09. – 10:00Uhr)
06.09.2020 Stuttgart | Beethovensaal – verlegt vom 04.04.2020
07.09.2020 Hamburg | Friedrich-Ebert-Halle – verlegt vom 26.03.2020
08.09.2020 Hamburg | Friedrich-Ebert-Halle – verlegt vom 09.04.2020
10.09.2020 Erfurt | Alte Oper – verlegt vom 24.03.2020
11.09.2020 Leipzig | Haus Auensee – verlegt vom 22.03.2020
13.09.2020 Köln | E-Werk – verlegt vom 29.03.2020
14.09.2020 Köln | E-Werk – verlegt vom 07.04.2020
15.09.2020 Dortmund | Warsteiner Music Hall – verlegt vom 02.04.2020
16.09.2020 Nürnberg | Z-Bau – verlegt vom 31.03.2020
17.09.2020 München | Muffathalle – verlegt vom 05.04.2020
20.09.2020 Bielefeld | Lokschuppen – verlegt vom 28.03.2020
21.09.2020 Hannover | Swiss Life Hall – verlegt vom 21.03. & 08.04.2020
22.09.2020 Frankfurt | Alte Oper – verlegt vom 24.03.2020
Ursprünglich wollte Katie Melua am 5. Oktober 2020 im Berliner Tempodrom auftreten. Aber dann kam die Nachricht, dass die gesamte Tour aufgrund der Corona bedingten Hygienemaßnahmen nicht stattfinden kann.
Dazu veröffentlichte der Tourveranstalter auch das Statement von Katie Melua:
Liebe Freunde. Aufgrund der jüngsten Ankündigung der deutschen Regierung, die Restriktionen für Großveranstaltungen aufgrund von Covid-19 zu verlängern, können unsere kommenden Shows leider nicht wie erhofft in diesem Herbst stattfinden…. Ich freue mich darauf, euch mein kommendes Album Nr.8 so bald wie möglich bei einem Konzert vorzustellen. K x).
Im Sommer 2020 gab es dann aber die erste positive Nachricht. Mit „Airtime“ erschien am 24. Juli 2020 bereits die zweite Auskopplung aus Katie Meluas „Album No.8“.
Damit war`s das aber noch nicht mit den positiven Nachrichten. Kurz vor Ende des Jahres gab Katie Melua bekannt, dass sie die verpaßte Tour im Sommer 2021 nachholen will. Zwischen Juni und August 2021 stehen sieben Termine in Deutschland auf ihrem Programm. Die Berliner Fans können sie dann am 24. Juli live und open air vor der Kulisse des Schloss Oranienburg erleben (s.u.).
Das „Album No. 8″ repräsentiert den Höhepunkt einer langen und mitunter schwierigen Reise der Künstlerin, die vor allem durch eine musikalische Neu- und Wiederentdeckung geprägt war. In ihren zutiefst persönlichen Lyrics versucht Katie Melua, die mitunter vertrackte Komplexität der Liebe im wirklichen Leben mit dem märchenhaften Gegenentwurf in Einklang zu bringen.
Dabei bedient sie sich der Sprache von Volksliedern, um eine ebenso magische Stimmung zu erzeugen. Diese wird durch Streicherarrangements gespiegelt, deren Tiefe und Bewegung an Charles Stepneys Arbeit mit Rotary Connection und Ramsey Lewis erinnern. „Album No. 8″ ist Katie Meluas bislang überzeugendstes und in sich geschlossendstes Werk.
Beim neuen Longplayer hat Katie Melua wieder mit ihrem bewährten Team zusammengearbeitet. Dazu gehören u.a. ihr langjähriger Bassist Tim Harries und Gitarrist Luke Potashnick. Leo Abrahams (Brian Eno, Jon Hopkins, David Holmes) produzierte und arrangierte das Album – begleitet wird er vom Georgischen Philharmonie Orchester.
Für das aktuelle Musik-Video arbeitete sie mit dem preisgekrönten Regisseur Charlie Lightening und dem Schauspieler Bill Howle (Stars Wars, Dunkirk, Outlaw) zusammen. Die Dreharbeiten zu den Videos fanden an der Südküste Englands in Herne Bay statt und dauerten zwei Tage. Aufgrund der aktuellen Covid-19 Krise war es unabdingbar, die besonderen APA Lockdown Restriktionen einzuhalten. So mussten sich beide Protagonisten auf das Virus testen lassen, um sicherzugehen, dass am Set keine Ansteckungsgefahr herrschte.
Über die Dreharbeiten und das Video sagt sie selbst:
„Die Zusammenarbeit mit Charlie Lightening war großartig. Wir haben sehr viele Gespräche darüber geführt, wie wir unter den aktuellen Einschränkungen dennoch etwas Sinnvolles und Bedeutendes kreieren könnten. Die Entscheidung, dass nur Billy Howle und ich zu sehen sind, schafft eine ganz besondere Atmosphäre. Mit sehr subtilen Gesten und kleinen Andeutungen haben wir versucht, das wahre Wesen der anfänglichen Liebe einzufangen.“
https://youtu.be/LexJQvkuIfE
KATIE MELUA „Album No.8“
Format: CD / Deluxe-CD Edition / LP (180g / schwarz) & digital
VÖ: 16.10.2020 via BMG Rights Management
Vertrieb: Warner / ADA
KATIE MELUA – „A SUMMER IN GERMANY“-Tour
17.06.21 Aachen, Heiligentumsfahrt (TBC!)
23.07.21 Halle, Peißnitzinsel
24.07.21 Oranienburg, Schloss Oranienburg
13.08.21 Bonn, Kunstrasen
14.08.21 Chemnitz, Theaterplatz
15.08.21 Görlitz, Landskron Kulturbrauerei *
17.08.21 Rostock, IGA Parkbühne
Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr; * So. eine Stunde früher
Quelle: BMG Rights Management / Katie Melua
Was und wo bin ich zu Hause? Die Stadt, das Land, in dem man geboren wurde? Oder doch eher der Ort, an dem man lebt und arbeitet und sich wohl fühlt? Für den Sänger und Songwriter Malik Harris ist es der Mensch, der perfekt zu ihm passt. Allerdings können sich Menschen irren und Fehler machen.
Davon erzählt sein Song „Home“, der im November 2019 erschien. Malik selbst erklärt den Titel So: „In dem Song geht es um die schmerzhafte Erkenntnis, dass man diesen einen Menschen hat gehen lassen – ohne wirklich zu verstehen, warum. Dass man es sich nicht erklären kann und sich am liebsten selbst eine reinhauen würde, weil man ihr das Herz gebrochen hat und zu blind war zu realisieren, dass sie die Richtige war.“ Mit wuchtigem Breitwand-Sound liefert Malik den passenden Soundtrack zum Kopfkino.
Der Newcomer mit amerikanischen Wurzeln verbindet organischen Pop, Elektro-Einflüsse, HipHop und Vocals zu einem völlig eigenen Stil. Seine herausragenden Performances an Gitarre, Klavier, Drums und Bass flankiert er live an der Loop-Station.
Live konnte man ihn bereits erleben, als er z.B. 2018 Opener für James Blunt war. Im vergangenen Jahr hatte er Auftritte auf zahlreichen Festivals. So u.a. auf dem Reeperbahn Festival, dem SWR 3 New Pop Festival und den Rolling Stone Festivals. Im Mai 2020 wollte er mit seinen Hits wie „Say the Name“, „Welcome to the Rumble“ und eben „Home“ auf seine eigene Club-Tour gehen.
Corona bedingt mußte die Tour bereits in den Herbst 2020 verschoben werden. Jetzt gab es eine neue Verlegung ins Jahr 2021.
Malik Harris – Anonymous Colonist Tour:
04.08.2021 Stuttgart – Im Wizemann //verlegt vom 28.11.2020, bzw. vom 29.05.2020
05.08.2021 Nürnberg – Club Stereo //verlegt vom 10.12.2020, bzw. vom 09.05.2020
06.08.2021 Köln – Artheater //verlegt vom 29.11.2020, bzw. vom 23.05.2020
07.08.2021 Hamburg – Nochtspeicher//verlegt vom 07.12.2020, bzw. vom 20.05.2020
08.08.2021 Berlin – Privatclub //verlegt vom 09.12.2020, bzw. vom 25.05.2020 aus dem Musik & Frieden
10.08.2021 München – Ampere//verlegt vom 13.12.2020, bzw. vom 30.05.2020
Künstler: Malik Harris
Release: „Home“ (Single/Clip)
VÖ: 08. November 2019
Label: Better Now Records
Den offiziellen Clip zu „Home“ findet Ihr hier:
https://youtu.be/Tf_msCBN_WQ
Quelle: fkp skorpio / Better Now Records / Robin Karow